1988 HOTEL AMERICA EURODISNEY [Portzamparc] PERVERSIONES NATURALES

Portzamparc haciendo de las suyas e imaginando el Hotel América en EuroDisney París como unas grandes montañas artificiales que sirven de fondo "natural" al resto de edificios del conjunto, situados al borde de un gran lago artificial... Perversiones naturales!!!

1983 Turf Town [Glen H. Small] BJARKE INGLES VS GLEN H. SMALL

No señores... este no es un post sobre la "Mountain Dwelling" de BIG... La Turf Town fue un proyecto de Glen H. Samll y alumnos de SCI-ARC para un concurso entre universidades sobre propuestas para el downtown de Los Ángeles... 

Años después... la TURF TOWN REVISITED!!!

Para saber más, post de Glen H. Small sobre esa "vuelta" a la Turf Town y toda su historia:

http://www.smallatlarge.com/2010/07/turf-town-revisited/

1974 Mountain Hotel [Guglielmo Mileto + Herbert Rader]/ Perversiones Naturales_Edificio Paisaje

De manera análoga, otros proyectos trabajan con la estratificación geométrica en sección en vez de en planta como los anteriores, así es como tanto el grupo de arquitectos The Eggers Partnership en “Stratasystem” (1969) como Guglielmo Mileto y Hebert Rader en su “Mountain Hotel”, que simulan perfiles de montañas en sección a través de una serie de muros portantes de hormigón paralelos, en un intento de inserción del edificio en el paisaje montañoso en el que se inserta, volviendo a utilizar la metáfora de la montaña como solución paisajística a través del lenguaje formal y la escala.

“Il problema era quello di introdurre nel paesaggio una presenza architettonica, non inserendola dimessamente ma cercando anzi di arricchire il paesaggio con un elemento nuovo che mantenesse il più possibile lo stesso linguaggio e la stessa sacala degli elementi naturali.” (Mileto; Rader, 1974, p.13)

1972 Landscape Houses [Raimund Abraham] / Perversiones Naturales_Edificio Paisaje

Esta misma idea rocalla como arquitectura simulada de manera exacerbada y con un cambio de Raimund Abraham irá mucho más allá con su serie de dibujos de casa paisaje, como “Casa con camino”, “Casa con nueve habitaciones” o la “Casa de las dos mitades”, que se generan a través de topografías ridículamente modificadas y artificializadas para la reproducción de paisajes oníricos a una pequeña escala, como declaración de intenciones de una singularidad del paisaje incorporada a la vivienda individual y personalizada. De manera parecida, viviendas en las rocas se convierten en refugios para escaladores y otras atravesadas por un camino para amantes del jogging, en la propuesta “Californian Houses” (1978) de Mark Mack, en otro acto romántico de transferencia de identidad de manera literal entre habitante y vivienda.

1973 Maison Debouzy [André Bruyère]/ Perversiones Naturales_Edificio Paisaje

Esta misma idea rocalla como arquitectura simulada de manera exacerbada y con un cambio de escala considerable, parece ser uno de los pocos caminos existentes para la producción de edificios-paisaje, por lo que proyectos como la “Maison Enterrée” (1968) de Guy Rottier, o las también denominadas explícitamente “Maisons Paysage” (1970-1975) o la “Maison Debouzy” (1973) de André Bruyère, utilizan las mismas técnicas de mímesis natural que la rocalla del jardín pintoresco, para convertirse en un pequeño montículo la primera, y una topografía extremadamente peluda la segunda, generando un proceso de singularización más que de mímesis con el lugar.

1973 Lump and Secret garden 1974 Sponge [Peter Cook] / Perversiones Naturales_Edificio Paisaje

Será el propio Peter Cook quién desarrollará de una manera más potente esa idea de montículo exhuberantemente natural equipado con tecnología desde su interior, en propuestas como “Sponge” (1974) o “Lump and Secret Garden” (1973), en el que Cook realiza una imagen manifiesto al presentar en uno de sus dibujos del proyecto una ciudad medieval en topografía cubierta al lado todo ella de una exuberante vegetación, hibridando la densidad de la ciudad compacta con la re-naturalización de su aspecto exterior, comparándola con elementos naturales como macizos rocosos. En esta propuesta, cualquier atisbo de semejanza con un edificio es casi imposible, al presentarse la vegetación como principal protagonista del conjunto.

1971 Holiday Homes [Diana Jowsey]/ Perversiones Naturales_Edificio Paisaje

La misma idea de catálogo de reproducciones a la hora de equipar el territorio, es utilizada por Diana Jowsey en su “Holiday Homes” (1971), proyecto de 5ºcurso en la Architectural Association, dirigido por Peter Cook, en el que genera una serie de prototipos de viviendas paisaje, desde la vivienda duna a la vivienda bosque, no muy diversos al equipamiento-roca o servicios-tronco propuestos por otro miembro de Archigram como fue David Greene, en su intento de imitar lo natural a partir de elementos plásticos, estrategia utilizada también en proyectos como la “Casa Biotectónica” (1967) de Rudolf Doernach.

1970 Bournemouth Steps// 1971 The Palm Tree and The Chameleon from Montecarlo [Archigram] / Perversiones Naturales_Edificio Paisaje

La misma idea de construcción de un lugar a partir de tierra, o naturaleza y artefactos, es esbozada por Archigram en su proyecto “Bournemouth Steps” (1970), en el que la colina generada en Montecarlo se complejiza, barroquiza y se hace mucho más exuberante, en una posición más ambigua entre lo natural y lo artificial, un proceso que continua en las propuestas “The Palm Tree” y “Chameleon”, como concurso interno para la realización de un Casino de verano como resultado de su concurso no ganada para Montecarlo. Ambas suavizan la idea radical de equipamiento enterrado para hibridar esa idea de naturaleza y artefactos no sólo en un mismo plano sino indistintamente utilizando analogías naturales para uno u otro sistema de elementos a través de un catálogo de posibilidades. Propuestas como “Floraskin” (1971) de Huth y Domënig también coquetean con la posibilidad de conjugar naturaleza salvaje e hipe-rtecnificación en la misma propuesta, dicotomía perfectamente expresada en la intervención artística “Bull and Mechanical Cow” (1978) de Antonio Paradiso.

“In both schemes the mounding and softening of natural landscape and designed elements and mechanized elements was at once obvious and –on second glance- ambiguous. These schemes represent a continuation of the Bournemouth Steps thinking but are perhaps simpler and more gentle” (Archigram, 1972, p.123)

1964 Mound _1970 Features Montecarlo [Archigram] / Perversiones Naturales_Edificio Paisaje

A pesar de esa escasa capacidad de mímesis con el paisaje, las técnicas de edificio-montaña, o mejor dicho, rocalla, se suceden a través de una serie de posicionamientos muy heterogéneos. Uno de los más utilizados será el de la exuberancia formal de la roca, y la vegetación que llega a aparecer encima de ella, a modo de híbrido de los dos posicionamientos anteriormente citados. En ese sentido, el “Mound”, diseñado en 1964 por Archigram y su exitoso hermano “Features Montecarlo”, desarrollado entre 1969 y 1970 por el grupo inglés, pueden considerarse como iconos de esta manera de operar. Ambos proyectos, camuflan bajo una situación topográfica aparentemente salvaje, influenciada por ese carácter exacerbado de la rocalla, sendos edificios multiusos de uso masivo, que sólo pueden funcionar a través de una imagen singular, dentro de los contextos urbanos en que se insertan. De esta manera, la naturalización no sólo se convierte en reclamo sino en un intento de re-naturalizar la ciudad densa más allá de la aparición de las periféricas ciudades jardín inglesas, además de un intento de acercamiento del edificio-paisaje a la gran escala de la ciudad-paisaje.

“Since the early 1960s we have remained fascinated with the idea and the formation of the mound. It has a myriad of conceptual links: to the idea of the city-as-a-single-building, to the aggregation of the unlike to the unlike in some amorphous, polyglot organism that is beyond sibgle buildings, to the notion of place as ground and artefacts as transient plantings.” (Archigram, 1972, p.120)

1962 64 Sculptures Habitacles [André Bloc] / Perversiones Naturales_Edificio Paisaje

Aunque para Michel Ragon, la aparición de lo que él denomina indistintamente como “Arquitectura.estructura” o “Arquitectura-escultura”, está fundamentado en una cuestión formal estructural derivada del avance tecnológico de nuevos materiales como el hormigón o el plástico, y como alegato en contra del ángulo recto promulgado por el movimiento moderno como fuerza dominante de la arquitectura hasta mediados del siglo XX, el mismo autor también vincula este tipo de arquitectura a partir de una serie de analogías naturales derivadas del huevo, la cáscara e incluso arborescentes, lo que permite vislumbrar un claro posicionamiento de las mismas no sólo frente a la dicotomía natural artificial sino ante el paisaje. De esta manera, esas “arquitecturas –escultura” de arquitectos como Jacques Couelle o Pascal Haüsermann, se presentan siempre en lugares de alto valor paisajístico, emulando rocas en zonas rocosas de Niza o como piedras artificiales en una zona montañosa de Ginebra, a partir de un cambio de escala radical en relación a los ejemplos visitados en el capítulo de ciudad-paisaje, perdiendo la mímesis o camuflaje en detrimento de la escala y apareciendo generalmente como elemento singular en el mismo, como puede claramente vislumbrarse en proyectos como las “Sculptures Habitacles” (1962-1964) de André Bloc, que coquetea nuevamente con la idea de una arquitectura troglodita, e incluso con la demonizada “rocalla” iconizada en el siglo XIX por Cheval, para reproducir un elemento natural como una roca, de una manera totalmente descontextualizada, situada en un bosque frondoso, y artificializada a partir de un cambio de escala en el objeto arquitectónico y un monocromatismo blanco de factura natural casi imposible.