FANGORIA VISITA LA NO-STOP CITY DE ARCHIZOOM

Hoy, en un bar de Tetuán, tomando el primer café de la mañana para empezar a darle caña a la tesis... Ponen en la tele los 40 principales (todavía siguen vivos...), sale el último videoclip de Fangoria y voilá!!! Casualidades del destino pero resulta que ese último vídeo de Fangoria está grabado ni más ni menos que en la No-Stop City de los italianos Archizoom!!!! Es divertido comprobar como han reproducido a pequeña escala uno de los famosos interiores de la ciudad interior más famosa de la historia de la arquitectura (y la más relevante!!!) El uso de las columnas que soportan un techo ilumina que se amplifica de manera infinita a través de un escenario de espejos (estrategia que Archizoom y luego Andrea Branzi usarían para construir varias maquetas en relación a esa capacidad infinita de la ciudad... y seguramente inspirados en los trabajos de Kusama...) Los guiños son recurrentes e incluso un Nacho Canut convertido en arquitecto dibuja y revisa varios de los planos de la ciudad diseñada por Archizoom... aquí dejo una muestra!!! Supongo que ésta es la señal divina que llevaba esperando para terminar la Tesis!!! Ahora sé que el final de "Arqueología del Futuro" está muy cerca!!!!

1967 Superonda [Archizoom] / Perversiones Naturales

Esta vez Archizoom reinterpretando una ola y convirtiéndola en su mobiliario “Superonda” para una SuperArquitectura. Un serie de cojines de poliuretano que pueden utilizarse tanto de manera vertical, como ondas hergonómicas en los que sentarte o tumbarte en varias posiciones, como en horizontal, en la que forman un sofá más clásico...

"Projects must be signed" Archizoom / The Competitive Hypothesis

Photos: Daniel Fernández Pascual

II. On a small shelf, a rubber stamp is placed next to an inkpad. The stamp reads "Projects Must Be Signed". It translates from Italian "I Progetti Si Firmano": the proposal for the international competition for the Università degli Studi in Florence that was presented in 1970 by Archizoom Associati (Andrea Branzi / Gilberto Corretti / Paolo Deganello / Massimo Morozzi). Archizoom's adaptation of the Non-Stop City for the competition in Florence was a statement about autorship. Being realistic about how architecture competitions worked / didn't work (whatever the case may be), they decided to unveil the hypocrisy of anonymity even at risk of disqualification. Rejecting an architecture of bureaucracy they sign their proposal with actual names (as well as surnames and addresses) and title the competition entry so that no doubt might remain as to its provenance.


Arqueología del Futuro ha colaborado junto al gran Daniel Fernández Pascual en el comisariado de una de las secciones de la exposición "The Competitive Hypothesis" denominada "ON ANONYMITY, DECEPTION AND AMBITION" en el Storefront for Art and Architecture [New york] 

Experimentos de Archizoom y Superstudio // Experiencia en espacios infinitos [Parte II]

Ambas piezas representan un ambiente monumental por sus ilimitadas proporciones, un tipo de espacio que lo reflejarán en algunas de sus maquetas los alumnos de Leonardo Savioli en su búsqueda de un “Spazio di Coinvolgimento” de 1966 a 1967, que volverán a utilizarlo los miembros de Archizoom para sus representaciones volumétricas de la “No-Stop City” convertida en 1971 en propuesta para la Universidad de Florencia y su búsqueda de una utopía de la cantidad, de nuevo Andrea Branzi en su “Interno Urbanistico” (1978) y Superstudio en su maqueta del proyecto “Supersuperficie” para la exposición de 1972 “Italia: the New Domestic Landscape”. 

Cambio de escala. HIPERGRÁFICA 1966 Superarchitettura [Archizoom y Superstudio]

La supergráfica consigue además traspasar las fronteras norteamericanas ampliando su paleta de colores y motivos, y, casi de manera simultánea aparece en Italia el término “Superarchitettura” (Superarquitectura), acuñado por los miembros primigenios de los grupos Archizoom (entonces Andrea Branzi, Gilberto Corretti, Paolo Deganello,  Massimo Morozzi), y Superstudio (Adolfo Natalini):

“La Superarquitectura es la arquitectura de la superproducción, del superconsumo, de la superinducción al consumo, del supermercado y de la gasolina super”[1] (Archizoom, Superstudio, 1966)

En la segunda exposición “Superarchitettura”[2], varios de los proyectos asociados a esta nueva manera de entender la arquitectura utilizan estrategias de supergráfica, tanto en la imagen exterior de las propuestas, en el “Centro Culturale nel Castelo dell’Imperatore a Prato” (1967) de Massimo Morozzi o la “Atrezzatura per il tempo Libero a Prato” (1966) de Andrea Branzi, proyectos finales de carrera de dos de los miembros de Archizoom con el profesor Domenico Cardini, como en el diseño interior y el mobiliario diseñado para la exposición, destacando un prototipo del sofá “Superonda” (1967) diseñado por Archizoom y comercializado posteriormente por Poltronova. Tanto unos como otros presentaban estampados superficiales de ondas o juegos geométricos de intensos colores como forma de adhesión Pop a la sociedad de consumo a la que iba encaminada esa nueva “Sueprarquitectura”. Incluso Superstudio en 1968 experimentan con la supergráfica en un pequeño proyecto de remodelación de conversión de una pequeña hacienda en el comedor de una empresa de muebles en su “Osteria del Contadino”, camuflando una columna en la puerta y convirtiéndola parte del cartel de “Osteria”.

[1] “La superarchitettura è la architettura della superproduziones, del superconsumo, della superinduzione al superconsumo, del supermarket, del superman e della benzina super”

Branzi, Corretti, Deganello, Morozzi e Natalini, alla galleria Jolly2, via s.Bartolomeo 17, Pistooia, dal 4 al 17 dicembre 1966. Cartel de la exposición “Superarchitettura”.

[2] A la exposición de Pistoia de Diciembre de 1966 le sucede otra en Módena en marzo de 1967, con una ampliación de miembros de ambos colectivos y hasta 10 proyectos asociados a los mismos.

Cambio de escala. #01EVOCACIONES PROGRAMÁTICAS. 1958 Propuesta de rascacielos para Chicago [Hans Höllein] / 1971 Utopía della qualitá [Archizoom]

El dibujo de Hans Höllein de 1958 para un rascacielos en Chicago (rememorando el famoso edifciio/columna de Loos en el concurso de 1922) de forma fálica es retomado por Archizoom años más tarde, contextualizado ahora en Nueva York, para expresar su “Utopia della qualitá” (1971), aquella que intenta cambiar la realidad a partir de la superposición mediante imágenes sensacionales, en este caso un rascacielos fálico perfectamente reluciente y contorneado.

Höllein, Hans: “Allest ist architektur”, BAU Heft 1/2, 1968, p.15.

“Utopia della qualità/ Utopia della quantità”, IN nº1, 1971

Piranesi ¿Coincidencias radicales? / PKMN/Arqueología del Futuro para la revista ARQUINE

Una doble identidad PKMN/Arqueología del Futuro ha empezado a colaborar con la revista de arquitectura mexicana ARQUINE!!!! Iré informando desde Arqueología del Futuro de esta filiación... 
El primer artículo ya está disponible en la web de Arquine... 
Fui a ver la expo de Piranesi en el caixa Forum Madrid y encontré algunas ¿Coincidencias Radicales?
Si quieres ver que tienen en coomún Piranesi y los arquitectos radicales italianos:
http://arquine.com/piranesi-%C2%BFcoincidencias-radicales/

PERVERSIONES NATURALES 1968 Safari [Archizoom]

En su ecléctica línea del anti//diseño, los siempre irreverentes Archizoom diseñan para Poltranova di Agliana este sofá SAFARI COMPONIBILE en el que mezclan la piel de leopardo (sintética eso sí) con unos pequeños maceteros para palmeras reviviendo así la experiencia exótica del Safari... PERVERSIONES NATURALES!!!!


Bibliografía
1968 09 Domus Nº466 

PERVERSIONES NATURALES 1972 Italia New Domestic Landscapes [MOMA.comisariada por Emilio Ambasz]

Siguiendo con el concepto de “PERVERSIONES NATURALES”, las simulaciones espaciales de entornos naturales, los sistemas de control e incluso los intercambios de información entre “hombre y naturaleza” fueron siendo poco a poco desplazadas por simulaciones más básicas formales relacionadas con el ámbito del mobiliario (prados a modo de alfombras, nubes y soles como luminarias o palmeras lámpara) (muy cachondas eso sí). En este sentido destacan estas piezas exhibidas en la expo del 72 del MOMA “The new domestic landscapes”, comisariada por Emilio Ambasz (de la que ya he hablado en post anteriores). Dejo aquí algunas de las más interesantes:

Bracciodiferro [1968] Archizoom

Il Pratone [1970] Grupo Strum

Nuvola [1966] Marcello Pietroantoni y Roberto Lucci

Dalia [1968] Gino Marotta

Cirro [1970] Giuseppe Raimondi

Passiflora [Superstudio]

Bibliografía:

Italia The new domestic Landscape [1972] MOMA edited by Emilio Ambasz

OSAKA'70 CONCURSO PARA EN PABELLÓN ITALIANO [I]

En la revista DOMUS aparecieron publicadas algunas de las propuestas para el concurso del pabellón italiano de la Expo de Osaka70 que ganaría Renzo Piano… aquí alguna de las más interesantes:

1969 Propuesta de ARCHIZOOM

La propuesta de Archizom opta por un prado ondulado separado en zonas lineales por muros de vidrio para el exterior, concentrando la zona de exposición en la parte subterránea del mismo. Frente al paradigma de las Exposiciones Universales como muestras del poder tecnológico de la Humanidad, y en concreto de cada uno de los países participantes, Archizoom intentan un reencuentro del hombre con la naturaleza, un lugar de estancia simbólico bajo el cual aparece la exposición de todos esos valores artísticos y tecnológicos que representan al país en cuestión.

Bibliografía:

Domus [1969] Nº471

V03 1968 Teatro Impossibili [Archizoom]

La serie de Teatros Imposibles de Archizom demandan la desaparición del actor profesional y la adquisición de protagonismo del público como única componente activa en la escena.



01 Teatro della Forma Premeditata
Cuando el telón desaparece, la escena se compone de una serie de personas en torno a una pieza opaca y voluminosa que imposibilita la comunicación entre ellos, dispuesto como si de un banquete se tratase.
02 Teatro Segreto in Ambiente Domestico
Recreación de una “stanza” típica en la que el público puede desarrollar un papel determinado, mediante una serie de objetos de atrezzo como sobreros, gafas de sol o barbas postizas.




03 Teatro d’Incontro Ideologico
Con la apertura del telón aparecen dos gradas separadas por un foso por lo que los espectadores de uno de los lados se transforman en los actores de los otros. Dos megáfonos permiten comunicarse e insultarse de uno a otro lado. El foso permite que el cambio de lado sea imposible y no se produzcan peleas.

04 Teatro Privato del Potere
A través de una escalera se sube a la silla del poder (cuya escala se ha aumentado) desde la cual puedes mirarte a un espejo que cuelga del techo.

Bibliografía:
ARCHIZOOM ASSOCIATI 1966 74 Dall'onda pop alla superficie neutra Roberto Gargiani [2007]>

NO STOP CITY [1970] Archizoom

Para los integrantes del grupo italiano Archizoom, la metrópolis tradicional aparece como el punto más débil del sistema industrial, problema no resuelto del creciente capitalismo. La dimensión de la ciudad debe coincidir con la propia del mercado. El hombre actual debe ser liberado de las ataduras de la arquitectura como sistema de representación, apareciendo la nueva ciudad como una estructura homogénea y abierta. La única utopía posible es aquella cuantitativa. Se propone por lo tanto una ciudad interior, climatizada, sujeta a unas pautas horizontales y definidas programáticamente a través de una serie de sistemas regulares de comunicación y de posibilidad tecnológica.

Bibliografía:

01 Domus [1971] Nº496
02 Exit utopia : architectura provocations 1956-76 / edited by Martin van Schaik and Otakar MácelMunich [etc.] : Prestel Delft : University of Technology, Institute of History of Art, Architecture and Urbanism, cop. 2005

03 Branzi, Andrea No-stop city : Archizoom Associati Orléans : HYX, D.L. 2006