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13.6.13

1962 64 Sculptures Habitacles [André Bloc] / Perversiones Naturales_Edificio Paisaje




















Aunque para Michel Ragon, la aparición de lo que él denomina indistintamente como “Arquitectura.estructura” o “Arquitectura-escultura”, está fundamentado en una cuestión formal estructural derivada del avance tecnológico de nuevos materiales como el hormigón o el plástico, y como alegato en contra del ángulo recto promulgado por el movimiento moderno como fuerza dominante de la arquitectura hasta mediados del siglo XX, el mismo autor también vincula este tipo de arquitectura a partir de una serie de analogías naturales derivadas del huevo, la cáscara e incluso arborescentes, lo que permite vislumbrar un claro posicionamiento de las mismas no sólo frente a la dicotomía natural artificial sino ante el paisaje. De esta manera, esas “arquitecturas –escultura” de arquitectos como Jacques Couelle o Pascal Haüsermann, se presentan siempre en lugares de alto valor paisajístico, emulando rocas en zonas rocosas de Niza o como piedras artificiales en una zona montañosa de Ginebra, a partir de un cambio de escala radical en relación a los ejemplos visitados en el capítulo de ciudad-paisaje, perdiendo la mímesis o camuflaje en detrimento de la escala y apareciendo generalmente como elemento singular en el mismo, como puede claramente vislumbrarse en proyectos como las “Sculptures Habitacles” (1962-1964) de André Bloc, que coquetea nuevamente con la idea de una arquitectura troglodita, e incluso con la demonizada “rocalla” iconizada en el siglo XIX por Cheval, para reproducir un elemento natural como una roca, de una manera totalmente descontextualizada, situada en un bosque frondoso, y artificializada a partir de un cambio de escala en el objeto arquitectónico y un monocromatismo blanco de factura natural casi imposible. 

7.12.12

1962 Paris sous la Seine [Paul Maymont] / 1964 Glacier City [Raimund Abraham] / 1971 Supersuperficie [Superstudio] / Ciudades-río / PERVERSIONES NATURALES



















Por otra parte, las propuestas de excavación del terreno encuentran en el urbanismo subterráneo, un gran aliado, en su lucha de generación de ciudades enteras con un impacto visual mínimo a primera vista. Michel Ragon, como gran defensor prospectivo del mismo, encumbra el proyecto de 1962 de Paul Maymont “Paris sous la Seine” como alternativa de futuro del mismo. En el mismo, Maymont proyecta una ciudad lineal subterránea de hasta 12 niveles bajo el Sena, siendo el río el camuflaje perfecto para esta propuesta de densificación de la ciudad de París. A pesar de que esta propuesta no tiene unos objetivos de mínimo impacto en el territorio, esta sistemática será utilizada en numerosas ocasiones como estrategia de mímesis frente a paisajes desbordantes. La misma estrategia es utilizada en 1964 por Raimund Abraham en su “Glacier City”, de la serie “Linear Cities” o en varias versiones del “Movimiento Continuo” (1969-70) y la “Supersuperficie” de Superstudio, así como en la “No Stop City” de Archizoom. La búsqueda de una vuelta a un estado anti-arquitectural lleva a estos proyectos a testar estrategias de camuflaje en las que la malla continua que los fundamenta a todos ellos, se convierte en un elemento natural incorporado al paisaje mediante un sistema de reflejos, utilizando sistemáticas derivadas del desarrollo del Land Art desde principios de los años 60. En todas ellas, la ciudad-río, satisface las estrategias de desarrollo lineal, incorporándose a su vez al paisaje circundante de manera natural.

16.8.12

Cambio de escala. OBJETUALIZACIÓN IDEOLÓGICA. 1962 Marine City [Kikutake] / 1967 Yamagata Dreamland Hawaii [Kurokawa]











Si el cambio de escala afectó a la relación de los edificios con el sistema de objetos comunes, ya sea desde su imagen exterior como en la configuración interna, esa misma operación se revela en un curioso proceso dentro de la misma disciplina, la conversión de ideologías arquitectónicas en objetos icónicos reconocibles de las mismas, ya sean otros edificios, mobiliario o cualquier objeto capaz de evocarlas, en un acto auto-reafirmante, ya que serán sólo comprensibles para un grupo reducido de “compañeros”. Este proceso de cambio de escala tiene en la ideología mega-estructuralista metabolista japonesa un fiel aliado. Su carácter megalómano contrasta con una conceptualización de la arquitectura como una analogía de la biología, que llevó a Kisho Kurokawa en 1967[1] a esquematizar gran parte de sus proyectos hasta el momento en dos grandes grupos, los denominados como espacios porosos, o sistemas principales heterogéneos, derivados de las formas animales membranosas, y los espacios fibriformes, sistemas infraestructurales homogéneos derivados de las formas vegetales informales y lineales. Ambos sistemas de metabolismo se representan con dibujos esquemáticos de cada uno de los proyectos como si fueran glifos japoneses. Entre los espacios porosos, el glifo de su proyecto, “Helix City” de 1961 concuerda con el sistema estructural de la “Marine City” diseñada por Kikutake en 1962 y a es a su vez una sumatoria de otro de los glifos, el de la “Yamagata Dreamland Hawaii” de 1967. Dicho proyecto, genera una estructura similar al de la “Marine City” aunque en una ridícula versión a pequeña escala como apunta Banham en 1976:
  
“Ambos conceptos se combinaron en el modelo de la de 1962, ¡y terminaron encontrando una caricaturizada versión en miniatura en tierra firme, realizada en 1967 por Kurokawa en su complejo-piscina Yamagata Hawaii Dreamland!”[2] (Banham, 1976, p.47)

[1] Kenchiku Bunka nº253 vol28, November 1967, pp.107-134.

He consultado también una version en castellano, debido a que el artículo de Kenchiku Bunka está en japonés:

Kurokawa, Noriaki: “Dos sistemas de metabolismo” en: Cuadernos SUMMA-NUEVA VISIÓN, nº20, 1969, pp.16-23.

[2] Megaestructuras. Futuro urbano del pasado reciente, p.98.

16.5.12

1962 The Knowledge BOX [Ken Isaacs]
















En 1962, el diseñador Ken Isaac [muy conocido por sus estudios de vivienda mínima y mobiliario DIY compilado en su célebre libro "How to build your own living structures" [1974]), construyó este prototipo de aula del futuro a partir de una caja ciega en la que se proyectan imágenes y se escuchan pistas de audio asociadas... de esta manera Isaacs quiere generar nuevos formatos de enseñanza en los que imagen y voz estén más relacionados... 


Bibliografía:
Dwell May 2007 
LIFE 14 Sep 1962 

21.2.11

Aprovechando la topografía [I] 1962 Hábitat parietal [Bernard Trey]


Propuesta de ciudad colgada (basada en la ciudad china Mai-Tchi-Chan en la provincia de Kansou) para filósofos, pensadores, religiosos en la que Bernard Trey aprovecha una pared vertical existente en la naturaleza para horadarla y reconstruirla después con una serie de estructuras de madera ligeras que permitan una adaptabilidad a la ciudad, dispuesta en diferentes niveles a través de unos ritmos que van generando los distintos programas dentro de la misma.




Bibliografía:

Architecture D'Aujorud'Hui [Nº115] [1964]

30.12.10

1962 Industrialización y participación [Herbert Ohl]

Este ingenioso sistema de fichas es el objeto final resultante de una encuesta hecha a cientos de usuarios sobre estándares de confort en la vivienda perteneciente a un estudio sobre prefabricación e industrialización realizado por Herbert Ohl.


Bibliografía:

Architectural Design [Abril 1962]

17.11.10

EMBUDOS HABITABLES

1960 62 INTRAPOLIS [ Walter Jonas]

1966 Shinkenchiku 66 Honorable Mention [Juan Luis Zuñiga Bustillos]

1961 Propuesta para una zona de crecimiento de la ciudad de Hamburgo [Ulrich S.von Altenstadt + Gerhard Boeddinghaus]

Estos tres proyectos, aprovechan a distintas escalas la formalización de una ciudad a través de conjuntos de viviendas agrupados en estructuras parecidas a embudos. Aprovechan el conocido “Terrassenhäuser” , al que tienden casi todas las megaestructuras como sección más óptima pero abandonan el carácter lineal de éstas, generando conjuntos cerrados en torno a un centro ocupado por los programas más comunitarios .

Bibliografía:

Las ciudades del Futuro [1970] Michel Ragon

Hogar y Arquitectura [1965] Nº60

Topologies. The Urban Utopia in France 196070 Larry Busbea 2007

The Japan Architect [1967] Enero – Febrero Nº127

New Directions in German Architecture [1968] Gunther Feuerstein

24.8.10

1962 Unidad de Habitación extensible [Arthur Quarmby]

Casa construida en fibra de vidrio armada diseñada por Arthur Quarmby en el que se pueden generar una serie de variaciones a partir de un cuerpo central y una serie de cápsulas extensión. Resulta curiosa que se presenta como un híbrido entre las cabinas hoteleras de Ionel Schein y alguna de las propuestas metabolistas más destacadas como la que construyeron en la cubierta de la Theme Plaza en Osaka 70 diseñada por Kisho Kurokawa.

Bibliografía:

Techniques et architecture [1964] Nº3 serie 24 Materiales plásticos

31.12.09

V19 ARQUITECTURAS FANTÁSTICAS / ARQUITECTURAS VISIONARIAS




Architecture D'Aujorud'Hui [Nº102] [1962]
En 1962, la revista mensual francesa dirigida en ese momento por André Bloc (y un consejo editorial deluxe con gente como Candilis, Prouvé, Edouard Albert o Claude Parent entre otros) el número 102 de la misma estaba dedicado (en esa manera de publicar temática de la revista) a Arquitecturas Fantásticas y Visionarias… en la que publicaron numerosos proyectos de “vivionarios” como Paolo Soleri, Frei Otto, Pascal Haüsermann, Yona Friedman, Constant, Paul Maymont entre muchos otros (entre los que también estaba Gaudí). Aquí dejo una pequeña muestra para terminar el año:

La casa sin Fín (1949-1960) Friederick Kiesler

Arquitectura Química (1960) William Katavolos
Pabellones Familiares (1958) Bernard Rener
Casa en Norman, Oklahoma (1960) Herb Greene
Principios de Urbanismo de Claude Parent y Lionel Mirabaud
Ciudades Suspendidas (1961) Paul Maymont

Bibliografía:
Architecture D'Aujorud'Hui [Nº102] [1962]