31.8.11

El coche como arquitectura [V] 1971 Dynamat [Simon Conolly + Mark Fisher]






Interesante propuesta de estos estudiantes ingleses de la AA (hoy megacracks de la arquitectura inglesa) de estructura neumática para equipar un automóvil y convertirlo en una vivienda móvil de vacaciones. La estructura neumática puede cambiar de forma según la presión de cada uno de sus elementos individuales y un pequeño módulo computerizado aprovecha la electricidad del coche para equipar el conjunto. El coche como arquitectura!!!!
Bibliografía:
A+U 74 02 [1974] Vol4 Nº38
Construcciones neumáticas. Manual de arquitectura hinchable. Thomas Herzog. 1976
Experimental Architecture [1970] peter Cook
PROJECTS ARCHITECTURAL ASSOCIATION 1946-71 (1972) Edited by James Gowan.

30.8.11

PERVERSIONES NATURALES 1972 Playboy Club [Paul Shepheard]








Este ejercicio de 5º curso de la AA de Londres explora la capacidad publicitaria de las conejitas Playboy, al generar el club para las mismas a partir de estatuas de gran tamaño (unos 40metros) a la manera de Disney, con cartón piedra y helicópteros sobrevolando entre sus operados traseros. Perversiones naturales y cambio de escala a través de antropomorfismos del icono femenino (en el imaginario colectivo masculino) clásico que marco una época:las conejitas Playboy.
Bibliografía:
PROJECTS ARCHITECTURAL ASSOCIATION 1946-71 (1972) Edited by James Gowan.

29.8.11

CAMBIO DE ESCALA. CAMBIO DE PENSAMIENTO 1970 Billar Gigante [Haus Rucker Co]

El cambio de escala les sirve en este caso a Haus Rucker-Co para crear un billar gigante. Ya sea en un museo de Viena o las calles de Nueva York, la idea del cambio de escala de un juego popular e interactivo, les sirve a los austríacos para dejar claro que la ciudad es participación e interacción (aunque tengan que aumentar la escala de juegos más pequeños para adecuarla a la de la ciudad).



Bibliografía:
Architectural Design Julio 1970

26.8.11

Intercambios de información 1968 Átomo [Cedric Price] Diseño de enseñanza nueva para una nueva ciudad

Ya había escrito de este proyecto de Cedric Price en un post anterior. Puedes leerlo si quieres conocer mejor lo que propone el proyecto:

http://arqueologiadelfuturo.blogspot.com/2010/12/1968-atomo-cedric-price-diseno-de.html

Átomo surge como modelo educacional global que propone trasladar la educación a cualquiera de las esferas de la sociedad a través del diseño de protocolos para el intercambio de información. Son muy interesantes las imágenes que presenta Cedric Price en la que una fábrica “transparenta” el contenido de sus silos o las capacidades de carga de sus puentes-grúa, un autobús es equipado con toda clase de juegos educativos de rutas y su propia vivienda presenta dispositivos para conocer cosas de la misma (podría reducirse a una serie de iphones que están dando información sobre todos los procesos y objetos existentes). Price vuelve a ser ese “capo” visionario.


Bibliografía:

Cuadernos SUMMA-NUEVA VISIÓN [nº44][1970]

Architectural Design Mayo 1968

25.8.11

1950 ATOMVILLE [Paul Laszlo]



Tras la psicosis de la II Guerra Mundial surgieron en EEUU propuestas como ésta para la creación de comunidades o ciudades con viviendas equipadas o preparadas para un posible ataque nuclear. Los estadounidenses, que habían sido los primeros en utilizar esta tecnología en la guerra fueron los primeros también en temerla hasta el punto de convertirse en un parámetro más a tener en cuenta en el diseño arquitectónico.Atomville de Paul Laszlo, se entierra y presenta un sistema hidráulico de compuertas que convierten a toda la ciudad en un recinto estanco antinuclear (Laszlo era un arquitecto húngaro que había tenido que huir de la Alemania nazi).

Bibliografía:
UNBUILT AMERICA [1976] Alison Sky + Michelle Stone

24.8.11

INTERCAMBIOS DE INFORMACIÓN. 1969 Computer Community [Dolan Conway + Brian Mitchenere]




La idea de generar comunidades computerizadas es esbozada en este estudio para la AA de Dolan Conway y Brian Mitchenere. Ya sea a escala de barrio o más global (en una psible comuniadd virtual que genere links entre las escuelas del Reino Unido), estos arquitectos ingleses anticipan las necesidades de intercambios de información a través de comunidades que aprvovechen las (en ese momento) incipientes tecnlogías en materia de comunicaciones. Para ello proponen unos centros móviles que puedan ir de barrio a barrio a modo de centros de comunicación hipertecnologizados (una especie de obsoletos locutorios).


Bibliografía:
Architectural Design Marzo 1969

22.8.11

Hacia una arquitectura Virtual 1968 Arredo Urbano [9999]



En 1968, el grupo 9999 ya reivindicaba la arquitectura virtual a través de una transformación profunda del Ponte Vecchio mediante proyecciones varias utilizándolo de fondo. De esta maner cambiaban el paisaje urbano de una ciudad histórica como Florencia para transformarla completamente mediante lo que ellos denominan como Arredo urbano (o Mobiliario urbano).

Bibliografía:
Superarchitecture. Le Futur de l'architecture 1950-1970

20.8.11

PERVERSIONES NATURALES 1972 Italia New Domestic Landscapes [MOMA.comisariada por Emilio Ambasz]

Siguiendo con el concepto de “PERVERSIONES NATURALES”, las simulaciones espaciales de entornos naturales, los sistemas de control e incluso los intercambios de información entre “hombre y naturaleza” fueron siendo poco a poco desplazadas por simulaciones más básicas formales relacionadas con el ámbito del mobiliario (prados a modo de alfombras, nubes y soles como luminarias o palmeras lámpara) (muy cachondas eso sí). En este sentido destacan estas piezas exhibidas en la expo del 72 del MOMA “The new domestic landscapes”, comisariada por Emilio Ambasz (de la que ya he hablado en post anteriores). Dejo aquí algunas de las más interesantes:



Bracciodiferro [1968] Archizoom

Il Pratone [1970] Grupo Strum



Nuvola [1966] Marcello Pietroantoni y Roberto Lucci

Dalia [1968] Gino Marotta



Cirro [1970] Giuseppe Raimondi

Passiflora [Superstudio]


Bibliografía:

Italia The new domestic Landscape [1972] MOMA edited by Emilio Ambasz

8.8.11

INTERCAMBIOS DE INFORMACIÓN. 1969 InterSEX [Billy Whistle / Dad Studios]


Aparato de medida de estímulos sexuales como arquitectura. A través de unas pantallas aparecen una serie de imágenes estimulantes generando en los espectadores una serie de estímulos que son monitorizados por un aparato denominado INTERSEX. Los intercambios de información se complejizan en un ámbito de arquitectura invisibilizada.

Bibliografía:
Architectural Design Septiembre 1969

19.7.11

Cambio de escala. Cambio de pensamiento. 1957 Centro de comunicaciones Yamanishi [Kenzo Tange] VS 1969 Stacking Chairs [Luigi Colani]



A partir de principio de los 60 comienza a haber un cambio de pensamiento en torno a la escala. Si Höllein y Oldenburg comienzan a transponer imágenes de objetos cotidianos para ser insertados en todo tipo de situaciones urbanas y paisajes con un considerable aumento de su escala, existe un movimiento contrario en el que ideologías, sistemas y estrategias globales se objetualizan a través de experimentos semánticos a menor escala. La objetualización de la ideología acababa de empezar!!!!!!

En este caso, el Centro de comunicaciones Yamanishi [Kenzo Tange] (1957) es convertido por Luigi Colani en sus 1969 Stacking Chairs, utilizando la misma sistemática de espacios servidos y servidos así como una misma imagen representativa de cilindros portantes y bandejas.

Bibliografía:
Architectural Design Noviembre 1969

14.7.11

PERVERSIONES NATURALES 1967 CowCicle//Kuhwickel [Konrad Frey]



En este interesante proyecto, Konrad Frey propone el control fisiológico de las vacas como forma de arquitectura en lo que podría considerarse una de las perversiones naturales derivadas de la Píldora Arquitectónica de Höllein. Controlar la el intercambio higrotérmico de las vacas permite La erradicación de los lugares arquitectónicos dónde éstas se cobijan. "Todo es arquitectura".

Bibliografía:
Architectural Design Febrero 1970

12.7.11

Nuevas actitudes 1969 Funeral for the DON [Funco]



Utilizando herramientas teatrales (FUNCO es originariamente un grupo de teatro de arquitectos), este grupo canadiense revindica la contaminación del río principal de su ciudad a través de una serie de performances como su entierro o anuncios en prensa ("¿quieres un vaso de agua del río DON?). Es bastante interesante la mezcla entre una situación urbana controvertida y un nuevo uso de la publicidad y los medios de comunicación relacionados con la acción urbana y la arquitectura.


Bibliografía:
ARTHROPODS New design futures [1971] Jim Burns Academy

9.7.11

La Movilidad como opción de futuro 1970 Aktion 20.000Km [HA Schult]



En 1970 HA Schult realizó un viaje por toda Alemania registrando en cintas todas las conversaciones mantenidas en el mismo y vendiendo los objetos que recogía así como planos del mismo, fotografías tomadas… trabajando sobre la idea del Movilidad y del “Mundo como gran ambiente personal”…




Bibliografía:

ARTHROPODS New design futures [1971] Jim Burns Academy

21.6.11

LA MOVILIDAD COMO OPCIÓN DE FUTURO. 1969 MEDIKIT [Tony Dougdale + Bill Busfield + Dolan Conway]



Medikit (proyecto incluido en la sección oficial británica de la Bienal de París de 1969) es otro ejemplo de la importancia de la movilidad (en este caso dentro del sistema sanitario) (así como de la arquitectura experimental a pequeña escala) acaecida en la arquitectura británica de finales de los 60, influenciada totalmente por el peso de Price y Cook (entre otros) en la AA (en breve haré un post de mejores trabajos de esos años en la Architectural Association) y sus proyectos de equipamientos de catálogo que hacen de la movilidad una opción de futuro al intentar buscar una “arquitectura flexible” para el usuario. (Es patente también la influencia estética de cómo representar esa “MOVILIDAD”). Y todo ello cargado de tecnología (claro está)!!!!



Bibliografía:

Architectural Design [Octubre 1969]

Experimental Architecture [1970] Peter Cook

16.6.11

RECICLING. THE MASTABA [1977] Christo




Proyecto del artista Christo para la construcción de una mastaba con 2,000,000 millones de barriles de petróleo vacíos (sujetos a una estructura interna portante. Como si de la construcción de una antigua civilización se tratase, la pirámide truncada de 300metros de lado mayor, 225 el menor y 150 metros de altura aparecería en el desierto de los Emiratos Árabes. Christo ya había explotado la capacidad escultórica de los barriles petroleros en otros proyectos y en este caso lo refuerza con su idea de gran escala. Podría haber sido una de las ciudades utópicas más maravillosas!!!!


Bibliografía:

Fantastic Architecture [1980] George R Collins

15.6.11

Cambio de escala. Cambio de pensamiento. 1960 Cowboy Hall of Fame [Bruce Goff]



Sin duda alguna, Bruce Goff nunca debió haber perdido el concurso para el Salón de la Fama del Cowboy de Oklahoma City. Como si de un monumento COWBOY se tratase, todo el programa lo resuelve en seis edificios a modo de herraduras en torno a un pilono / mirador como si del juego de la herraduras se tratase. Años después, muchos otros arquitectos ganaron concursos con analogías similares asociadas a un cambio de escala de objetos de identidad del programa o el emplazamiento propuesto. Cambio de escala / Cambio de pensamiento. Como dicen los yankees “ In Goff we trust”.


Bibliografía:

UNBUILT AMERICA [1976] Alison Sky + Michelle Stone

14.6.11

El Do It Yourself como opción de futuro. En los márgenes de la legalidad. Survival Scrapbook One Shelter [1973] Szczelkun



Es muy interesante el catálogo de asentamientos que aparecen la publicación de 1973 “Survival Scrapbook One Shelter” de Stefan A. Szczelkun, en la que reivindica incluso temas tan contemporáneos como trabajar en los márgenes de la legalidad urbanística (encontrar fisuras legales, indefiniciones jurídicas… a la manera de Gordon Matta-Clark y su compra de resquicios de terrenos en Nueva York por cantidades oscilantes entre 25 y 75$). De esta manera Szczelkun realiza una serie de anotaciones sobre las dificultades de tramitación de licencias de edificios como antiguas capillas o graneros (pare el reciclaje efectivo de los mismos), los límites legales entre construcción e instalación (“una caravana sin ruedas sigue siendo todavía una vivienda móvil”) o las maneras de generar añadidos aparentemente ilegales. El Do It Yourself como opción de futuro!!!



Bibliografía:

Survival Scrapbook One Shelter [1973] Szczelkun

27.5.11

Arqueología del Futuro en “ARQUITECTURAS EN LAS DERIVAS DEL POP” [Del 4 al 8 de Julio] Curso en la UIMP dirigido por Andrés Jaque y Richard Levene



Arqueología del Futuro tendrá el honor de participar en el curso de verano de la UIMP [Universidad Internacional Menéndez Pelayo] “Arquitecturas en las Derivas del POP” dirigido por Andrés Jaque y Richard Levene. [Del 4 al 8 de Julio].

El curso se plantea como un recuento de algunas de las vías en que la arquitectura de la contemporaneidad opera en el contexto cultural que ha surgido como derivación de las culturas pop, reuniendo a arquitectos, artistas y pensadores que exploran la constitución material de lo social, la manera en que lo político se encarna en el día a día y la transición de la cultura moderna a la ecosistémica.

“Habitamos en lo que empezó siendo pop. Si en un principio las arquitecturas de la cultura pop fueron entendidas como la traslación a la ciudad y al territorio de las lógicas, ideologías y sensibilidades de la producción masiva, del desarrollo de los medios de comunicación de masas y de las técnicas de mercadotecnia; ha sido más tarde cuando se entendió cómo en las apropiaciones particulares de lo genérico encontraba acomodo lo marginal, lo underground, la disputa y ciertas formas de emancipación y disidencia. La cotidianeidad pop fue el arma con que uno de los bloques intentaba ganar la Guerra Fría, pero también la arena en que se desarrollaron técnicas específicas para desafiar en la base sus hegemonías. Es esta la cualidad que precisamente ahora toma protagonismo.

Justo en el momento en que tomamos conciencia de la imposibilidad de colocarnos fuera de lo popular y justo cuando muchos pensadores afirman que ‘la verdad es aquello que llega a difundirse’, la evolución y los nuevos grados de interacción en los canales de comunicación dan un renovado protagonismo a las técnicas por las que lo singular se inscribe en lo colectivo. Si para la arquitectura fue importante ‘aprender de lo popular’, ¿qué técnicas arquitectónicas han emergido cuando todo y, al mismo tiempo, nada es popular? ¿Y qué formas de lo político, de la innovación, de la construcción social quedan ahora embebidas en las arquitecturas del presente?”

Puedes ver los participantes y el programa completo aquí:



La participación desde Arqueología del Futuro versará sobre “Cosmorama, Arquitectura 2000 y otras predicciones” y el contendido de la misma puede verse aquí: